水墨大師林天行：藝術「貴」在感動人心

全球經濟下行，但未影響中國畫壇成交，早前張大千的《桃源圖》便拍得2.7億元超高價；本港當代水墨畫家林天行的作品價格，近5年升值1.5倍，但林天行認為，藝術的價值不單在於金錢，更重要是藝術會感動人心、令生命更美好，他又認為港人對藝術「只講投資、不講欣賞！」認為藝術應由教育開始，自少培養藝術文化素質。

以畫荷聞名中外的林天行，於今年4月在中環長江集團中心3樓「榮寶齋（香港）」舉行「天行造境。林天行彩墨畫展」，他接受《香港經濟日報》訪問時憶述，1984年、當年只21歲的他移居香港後，便經常到榮寶齋（香港）看畫展：齊白石、李可染、張大千等的真迹畫作，令他獲益良多；當年該等名家的畫作價錢由數千至1、2萬，但短短數十年間，價值已意想不到地大幅升值。

▲ 林天行認為港人對藝術「只講投資、不講欣賞」。圖為他在畫室「大也堂」作畫的情況。（受訪者提供相片）

然而，他認為，藝術的價值不單在於金錢，更重要是感動人心；他於1985年在港售出的首幅畫作作價2,500元，經歷逾30個年頭，畫價已翻了多番，去年底他特意為「惜食堂」籌款而創作的荷花畫作《耀光》，有善長以48萬元認購，全數捐贈「惜食堂」；去年德國畫展中，畫廊以高於其原價3倍價錢，售出其中一幅荷花作品，他坦言：

外國人對藝術的價值觀，跟中國人很不同，只要他們認為作品有質量、能被感動，便在所不計。

他形容，港人對藝術品認識相當有限：

只講投資、不講欣賞！問題源自缺乏藝術文化教育，不少家長願付鈔讓年幼子女習畫，但他們想要的是孩子漂亮履歷、考入好學校，而非藝術薰陶，當孩子升學、希望唸藝術時，便斷言拒絕，原因很簡單，家長認為藝術沒有前途、不能『搵食』！

▲ 林天行的彩墨作品「山居」（受訪者提供相片）

▲ 林天行的彩墨作品「塵外」（受訪者提供相片）

▲ 林天行的彩墨作品「生輝」（受訪者提供相片）

他慨嘆，自幼沒有美術修養、長大了也不會留意藝術。師從多位內地名畫家的林天行，於1984年移居香港後，受西方美術思潮影響，不斷追求探索，以中國傳統山水技法，加入色彩與幻想，創構出獨特而具感染力的畫風。他不諱言，過程中經歷不少經濟難關，但因着對藝術的信念才能捱過，他以自己為例，寄語家長，藝術不一定不能「搵食」，藝術可以改變人生，並且自己及別人的生命更美好。

▲ 林天行（右）與榮寶齋（香港）總經理周伯林（左）（馮漢柱攝）

主要經營珍品書畫、有「民間故宮」之稱、有逾300年歷史中華老字號「榮寶齋」，3年前在中環長江集團中心重開分店，榮寶齋（香港）總經理周伯林接受訪問時指出，榮寶齋的藝術經營，一直是內地畫廊界的「風向標」，去年相繼推出內地最具分量畫、書壇名家，包括陳玉圃、王鏞、杜大愷等名家展覽；他形容，林天行的傳統中國書畫技法紮實、又有大變化，其風格、藝術質量高，有突破傳統國畫的創新元素：

好的畫家一生的風格在變化，才是了不起的！希望透過榮寶齋的展覽平台，令各界更關注香港水墨的發展。