「未來圖書館計劃」大玩前衞

電子化趨勢讓「書本」的存續陷入深厚危機，美國佛羅里達理工大學為顯時髦，近月甚至推出「無書圖書館」。不過在危機前產生的總是兩極化：電子化使實體書「消失」之另一面，是極端的書本藝術化。

▲ 作家瑪格麗特．愛特伍（Margaret Atwood）(左)、蘇格蘭藝術家派特森（Katie Paterson）(右)

蘇格蘭藝術家派特森（Katie Paterson）發動了一個極其前衞的「未來圖書館計劃」。這個計劃的時間維度是 100 年。計劃有自己的信託單位，會組織文學專家顧問團，每年挑選 1 位作家邀其創作，不限文類，限定 1 年內完成；隨後把手稿作品封存於 2018 年竣工的挪威首都奧斯陸Deichmanske 公立圖書館，100 年後才出版、展出。第一位入選的作家，是作品尖銳又擁有廣泛讀者群的瑪格麗特．愛特伍（Margaret Atwood）。

這個計劃的考慮極端周詳，它針對着「電子書取代紙本書」這個焦慮，預先假設 100 年後出版紙本書是不可能的事，而甚至在 2014 年夏天起在圖書館旁，種植 1,000 棵挪威雲杉樹，準備百年之後用以造紙。圖書館內並存放一台印刷機。100 年後，2114 年起將陸續伐木造紙，出版封存百年的作品。而存放作家手稿房間的部分建材，也會取自這片森林。這個計劃是以焦慮的眼光，珍視出版書本的每一個細節，用 100 年作焦距把這些細節放大，既有雄心規模，又令人充滿着出於危機的憐愛。

書本市場分散化

電子化聚焦於作品的傳播和使用，而書本藝術化則聚焦於生產。生產者、生產條件等元素，以工藝精神甚至是前衞姿態重現，像挑戰時代的英雄。愛特伍也特別表示，對她而言，寫一部給百年之後的人看的作品，要好好想想有甚麼可以跟那時的人說。而寫一部自知在有生之年都不會問世的作品，也更讓作者面對書寫孤獨的本質，而同時也凸顯了圖書館作為歷史收藏之所的性質。這個藝術計劃通過極具情感的細節安排，讓關鍵之物浮現出來。

現在的書多出得美輪美奐，才能引起讀者的消費欲；更有甚者，印刷技術，設計細節，都往精緻發展，並將製作過程的細節披露為賣點之一。「書藝」（Book Art），已不止於大量複製的機械技術產品，「不可能的書」、只有一本的書、以古典印刷技術手工製作的書……有藝術撑場，紙本書要消失，大概還早；消失的大概先是中間者，書本作為大眾商品的巿場，正在不可避免的分散化。

圖片來源：Future Library Facebook專頁