《我的少女時代》的啟示

上映逾3周的《我的少女時代》，愈映愈旺，本港票房已衝破3,200萬元，雖然距離九把刀的《那些年，我們一起追的女孩》的6,100萬紀錄仍只到一半，但已成了這4年來本地最賣座的台灣電影。

而它的票房已超越了口碑甚好的《見習冇限耆》，並與另一比它早公映的荷里活鉅製《火星任務》只相差1,000萬，相信超越它指日可待。觀乎它上周日收170萬，單日票房仍是全港冠軍，只比起前兩周日收200萬略低，勢頭仍好。關鍵是，本周公映的《007：鬼影帝國》將搶去部分場次，收入難免受影響，但亦有可能在片種大相逕庭下，《我的少女時代》的入座率反而會高。

發行《我的少女時代》是本地發行商曙光，創業數年，專門發行台灣電影，如《賽德克．巴萊》和《KANO》，雖然未至於大賣特賣，卻可見獨具慧眼，至此，真正守得雲開見曙光。

《我的少女時代》以一部台灣中女回望過去的校園青春片來說，是一次奇迹，排除了地域和文化的差異，用港式偶像情懷和愛情喜劇元素，巧妙地令香港觀眾找到共鳴。它並非無懈可擊，要挑剔仍是有不少缺點，例如台劇化公式，很多堆砌和巧合，懷舊得來仍很做作等。好或不好，就見仁見智，但今時今日，能無氈無扇無電腦特技無3D，仍吸引如此多觀眾進場，絕不容易的。

它帶來數個重要啟示，一，觀眾的口碑比一切都重要，這片公映前做了大量的口碑場，令目標群早口耳相傳，事實這青春愛情片仍沒有令他們失望，乘興而來盡興而歸。二，港片和大陸，已不能製作出有廣闊基礎的青春片，這更包含了製造青春偶像的能力，兩岸三地中，台灣總能不斷有所出，這趟的王大陸和宋芸樺是好例子。三，香港觀眾最想看的，仍是喜劇，可惜兩岸三地能有此條件和能力的創作人不多。

四，情懷仍是感動觀眾和院商的要素，那管它並沒有具體迹象可尋。五，以女性情感和sensitivity為主的都市電影，一直都缺乏，《我的少女時代》常被用來跟《那些年》比較，其實前者之女性觀點跟後者的麻甩心態，相去甚遠，香港亦缺乏真正能掌握女性觀眾心態而具能力的電影人（《見習冇限耆》針對的，亦是同一群專業的職場女性）。

▲ 相片來源：《我的少女時代》官方網頁

此長彼消，直接衝擊了一批大賣本土情懷的小品，差不多是全軍覆沒，早前林家棟監製、梁國斌導演的《死開啲啦》，劉偉恒初執導的《王家欣》，彭浩翔監製、陸以心初執導的《同班同學》，全是新導演接地氣的作品，不懈地跑戲院跟觀眾見面，仍反應冷淡。難道所謂「本土情懷」在此時此刻已不為觀眾受落？實在值得電影人深思。

究竟《我的少女時代》贏了甚麼？就是觀眾再相信電影是夢，願意入場做夢，那跟電腦特效片的觀能刺激和奇觀消費截然不同。現實是個噩夢，入場都想尋找美夢去了。

(節錄)

全文刊於《經濟日報》（收費閱讀）