2019年香港Art Basel雲集242間頂級藝廊展品 入場6大必睇作品
發布時間： 2019/03/29 12:58
最後更新： 2019/03/29 13:31
▲ 2019年Art Basel現正舉行，10米長的銀色氣球飛船的原型，是曾譽為最先進的興登堡號飛船。（張行睿攝）
2019年Art Basel香港展會今日（3月29日）開幕，雲集全球合共242間、來自36個國家及地區的頂級藝廊，每個畫廊代理的作品都各有千秋，展現現代藝術和當代藝術不同面向。Art Basel展廳通路上「藝聚空間」（Encounter）同樣精采，當中呈現12件裝置藝術作品都是博物館規模，令人眼前一亮。
1. 《Willing To Be Vulnerable-Metalized Balloon》，李昢（Lee Bul）
這個10米長的銀色氣球飛船，原型取自德國製的興登堡號飛船。興登堡號貴為最先進及最大的飛行器，最終卻造成97名乘客死亡的空難。藝術家藉此指出科技發展不但沒有實現烏托邦，反而帶來失敗。
2. 《向正方形致敬》（2018-2019）（Homage to the Square, 2018 - 2019），何塞．達維（Jose Dávila）
這組由不同正方框所組成的動態雕塑，走過搖晃的方框，彷彿有種置身其中的錯覺。這組作品的靈感融入包浩斯巨匠約瑟夫．亞伯斯的方行結構理論。
亞伯斯認為，方形結構的排列會影響人們對色彩的感知與反應。達維拉於是將這種二維平面的設想，變成三維立體的方框裝置。
3. 《空中城市》（City in the Sky)，艾默格林與德拉塞特（Elmgreen & Dragset）
日益發展和不斷競爭的大都會，同樣成為藝術家艾默格林與德拉塞特的創作靈感。
兩人合作的作品《空中城市》，將各個大都會的金融中心製成模型，再組合成一個反轉的城市，希望能讓觀眾反思自己理想中的未來城市。
4.《我們要去哪裏？》（Where Are We Going?），鹽田千春（Chiharu Shiota）
日本藝術家鹽田千春擅長用紗線創作三維空間，這次她帶來的作品《我們要去哪裏？》，是一艘艘用黑鐵和白色塑膠棉製成的船隻。
這些懸吊於天花板的船隻，既光且暗，介乎有形與無形之間，面向同一方向航行。鹽田千春解釋：「作品喻意為必須堅信命運以接受不確定性，如同我們坐上承載夢想與希望的船隻，度過時間之海去尋找一個目的地。」
5.《漂浮花園計劃（小斯巴達之後）》（Project for a Floating Garden (After Little Sparta)），英國藝術家西蒙．斯塔林（Simon Starling）
西蒙創造的凌空花園，外形有如核潛艇艦隊。他結合兩位前輩藝術家的創作意念：伊恩．漢密爾頓．芬利的藝術園林《小斯巴達》（Little Sparta）和漢密爾頓的雕塑作品《核帆》（Nuclear Sail），以作致敬。
在如今國際關係劍拔弩張，冷戰鐵幕似乎捲土重來之際，藝術家將戰爭的潛艇與充滿詩意的藝術花園並置，形成極大的張力。
6.《平面（熱烈）》（Planes(Electric)），彌載映（Mit Jai Inn）
泰國藝術家彌載映的雙面畫作品《平面（熱烈）》，層次豐厚而富於質感紋理。
靈感來自香港車水馬龍、人聲鼎沸的城市風景，五彩斑斕的作品懸掛在牆上，配合捲軸產生的震動感，呈現香港不斷變化而又熱鬧的城市形象。
現場還有其他不同類型的作品，能否找到心頭好，就要靠大家的火眼金睛了。
攝影類： Yoshiaki Inoue Gallery ，Booth 3D24
一向喜歡研究光線的田原桂一，其攝影作品《光合成》探討光與身體的關聯性。該系列的作品曾一度消失，如今重現世人眼前。
雕塑類：White Cube，Booth 1D25
加拿大藝術家David Altmejd 的雕塑作品，以魔幻而搞怪的風格見稱。
裝置類：Hakgojae，Booth 1B21
韓國畫廊Hakgojae呈現的幾件作品，俱以愛情為主題。
繪畫類：Hauser & Wirth，Booth 1D14
曾與劉德華合作畫海報的藝術家曾梵志，其作品的收藏價值奇高。
多媒材混合類
印度尼西亞著名當代藝術巨匠Agus Suwage的作品，以探討道德、宗教及政治為主。
Art Basel Hong Kong 2019
日期：2019年3月29日（星期五）至3月31日（星期日）
地點：香港會議展覽中心
撰文 : 張行睿 TOPick記者
